历史的回响  ——读中国实力派画家辛英俊     
                                                                          陆拂明
        唐朝天宝十一载，（公元752年），一个春风沉醉的正午。大诗人李白登上了颍阳的一处山岭，对酒当歌，仰天长啸，写下了名传千古的诗篇《将进酒》——“黄河之水天上来，奔流到海不复回。”其诗如挟天风海雨，豪迈之气向人们迎面扑来，雄健的气派无人可敌。
   一千年之后，一位仰慕李白的著名书画家辛英俊在内蒙古草原以他的如椽之笔书写了一副草书作品《将进酒》。这幅字虽不是张旭、怀素的狂草风格，但写得大气磅礴，沉雄苍劲。观者随着他的笔触，深入到李白的内心深处，使人联想到李白潇洒出尘的仙气和拔剑四顾——前不见古人后不见来者的情景。这幅草书写得飘逸而不轻率，放达而不轻狂，洒脱而不失法度，实为一件不可多得的佳作。
    再看辛英俊先生的另一幅书法精品——毛泽东词《六盘山》。这幅字构图巧妙，笔墨灵动翻飞，时如狂风暴雨，时如春光明媚，令观者目不暇接，美不胜收。试看“天高云淡，望断南飞雁，不到长城非好汉”这两句词。其中“云”字从左上斜插至右下方，形如一朵奇异飘动的彩云，又像神话中的飞天人形，与“天高”等字组成的构图真是妙不可言。而“不到长城”中的“到”字，“长”字与“城”字浓淡粗细对比，给人一种审美的欢悦之感。
    辛英俊从事美术、书法教育40余年，可谓桃李满天下。他对学生说，如要写草书，先练十年楷书。且看他写的一副楷书：“授人香草手自留香，送人玫瑰心自芬芳......”其子有欧阳洵书法严正平衡之美，显出神定气闲的从容，又有颜真卿书法的一派雍容大度的气象。在这幅字中，我们能看到《多宝塔感应碑》、《神策军碑》的神韵。
    与辛英俊写的立轴相反，他写的两幅横披用横向取势给人江海横流，云山重叠的感觉。这两幅字写的是三国演义的开篇词与苏东坡的《赤壁怀古》。此两件书法深得王书之精髓，于秀美中融合造型之欹侧与钢劲的笔力。正如孙过庭所谓“重若崩云，轻如蝉翼”之说，既大气磅礴又灵动婉转，犹如长江的浪花涛影。
   辛英俊的书法深得宋代大家米芾之真传，试看他书写的唐代王湾诗一首：“客路青山外，行舟绿水前，潮平两岸阔，风正一帆悬......”初看结字左倾右倒，似无平衡安详的结构，但每个字又有稳定的重心，从不平衡到平衡，给人一种弩射千里的气势。
   像一个指挥千军万马的将军一样，书画家辛英俊对各种书体的驾驭能力，可说是运筹帷幄之中，决胜千里之外。但他也有苦心经营的时候。就一个“虎”字，辛英俊练了近五千次。他深谙书画同源的道理，在一副“虎”字的立轴上题款为“虎啸融丹青，书画本同源”八个字。“虎”中有猛虎的形象，但又不失书法的传统规范。“虎”字的最后一竖，一般人会一竖到底，只在浓淡粗细上做文章，而辛英俊将这一竖写成向左弯曲的一撇，似虎尾又似虎攀爬的岩石。笔者见过无数文人墨客或疆场将帅所写的“虎”字，唯独这一幅留下深刻的印象。
   人道是“五岳归来不看山，黄山归来不看岳”。书画家辛英俊虽久居关外，却对皖南的黄山壮丽的景色十分倾慕，他亲临黄山画了《黄山雾海图》、《黄山晨曦图》等图。在这些画中，我们可以看到明清“黄山画派”石涛、梅清、弘仁等大师的优秀传统笔墨,但在技法上又有所创新.画中的近景是数株高大的松树,枝干虬劲挺拔,远景是莲花、天都诸峰，其峰雄伟秀丽，山岩峭壁，重峦叠嶂，山间飞瀑直下，云雾缭绕，意境悠远，似可听到轰鸣震耳的水声。画家以浓墨晕染山石轮廓，或用淡墨擦染，表现山石之质感。黄山的松树为自然界一大奇观，松树或立危岩，或挂峭壁，或临溪水，或俯视云谷。他画的松树沉郁，幽深、怡静，树冠高大矫健，表现画家的精神世界他所画的松针既有出锋，又有藏锋，是一种宋人画松的风格，这些特点在画家的《黄山图》和《松泉图》中，我们可以清楚地看到。
    在辛英俊的画作中有一幅《月下白梅图》，其款为“师竹虚心有节，效梅铁骨生春”。画中云影，月影，竹影相映成趣。梅花画得冰姿绰约，润如玉骨，而梅树之干坚硬似铁，在墨色河流之中显出冷艳的风韵。在这幅画中，我们可以领悟到宋人画中那种“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”的意境，但在色彩的运用和构图的角度上又有明显的西画的融汇。
      同样的一管羊毫，一张宣纸和一砚墨香，为什么辛英俊的书画在纵笔泼墨之中与众不同，那是因为我们在他的书画里分明看到了优秀的笔墨传统，在他的书画中听到了远古的历史涛声和艺术的绝响。